墨竹图吴昌硕作

　　我国是竹的王国，植竹历史源远流长。古往今来，不少书画家与竹结下了不解之缘，留下了大量画竹的佳作，为竹文化平添了艺术光彩。

　　宋代画家文同善画墨竹，开创了“湖州竹派”，被后人尊称为墨竹绘画的鼻祖。据传他曾在居处遍植新竹，经常与竹为伍，细心观察竹的不同形态，观察竹在晴晦雨雪等不同气候条件下的变化，做到“胸有成竹”。难怪他画竹不打底稿，将胸中之竹纳入毫端，常常痛快淋漓，一挥而就，所画的竹子出神入化，美不胜收。

　　苏东坡一生爱竹，在他的生活中，随处有竹，“门前两丛竹，雪节贯霜根”；“官舍有丛竹，结根问因厅”。他与同时代的画竹大家文与可结为好友，时常切磋画艺。他提出了“画竹必先成竹于胸”的绘画理论，也是其画竹心得的高度概括，已为千古墨竹画家所趋尚，传统绘画创作所遵循。东坡有《竹石图》留于后世。

　　元代画家李衍以画竹最为出名，他善画墨竹和着色竹，为追求画竹技巧，他除了师法前人外，还十分注重深入生活，时常到竹乡仔细观察竹子的“形色性状，生聚枯荣”，并著有《竹谱》一书，做到意在笔先，胸有成竹。

　　明代著名才子唐伯虎曾在一扇面上画了《竹子》，竹枝横斜出，枝密叶茂，意境幽深。他的《画竹诗》：“一林寒竹护山家，秋夜来听雨似麻。嘈杂欲疑蚕上叶，萧疏更比蟹爬沙。”此诗以生动的比喻，将画面雨竹的形象，扩大到对竹林萧萧声的感受，有力地丰富了画面的意境，使读者如临其境。

　　清代书画家郑板桥一生画竹，平日无竹不居。他说：“四十年来画竹枝，日间挥写夜间思。冗繁削尽留清瘦，画到生时是熟时。”他题于竹画的诗数以百计，丰富多彩，独领风骚。他在《竹石》图的画眉上题诗曰：“咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万难还坚劲，任尔东南西北风。”高度赞扬了竹子不畏逆境的秉性。他的一幅雨竹扇面画，竹篁瘦筱，仅仅几片叶子，但水墨酣畅，极富风雨秋深、清幽的意趣，被誉为扇面画中的一绝。

　　清代画家朱官登善于博采画竹百家之长，擅画“风、晴、雨、雪”之竹姿风韵，曾被誉为“江南画竹第一家”。他最喜欢元代画竹名家柯久思的竹画，不论身在何处都随身携带柯久思的画竹卷轴，时时感悟个中之妙。他每每下笔，爽爽生风，所画之竹得心应手，别开生面。他所画的《凤声竹韵图》，已成为竹画中之瑰宝。

　　近代艺术大师吴昌硕喜欢画竹，以书法写竹，多写风雨之竹，发挥“写”的线条意境。他常以竹寄托节操之意，其中一幅《墨竹图》，竹梢缓缓下垂，枝繁叶茂，色彩浓重，给人以积极向上之感。另一幅《劲节凌秋图》，在布局上，只截取了竹的上端，两三竿竹子悄然挺立于秋风中，竹节长而直，竹叶稀而疏，整个画面，给人以倔强坚韧之感。

　　□缪士毅